photo Saison culturelle - Maldonne - Leïla Ka

Saison culturelle - Maldonne - Leïla Ka

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 15/01/2026

Portée par l’envie de rebattre les cartes de la condition féminine, puisqu’il y a eu maldonne, Leïla Ka nous entraîne dans une pièce de groupe percutante. Cinq femmes s’habillent avec une multitude de robes colorées. Des robes de tous les jours, de soirée, ajustées ou trop grandes. Des robes qui volent, brillent, tournent, tandis que les corps vibrent et se soulèvent. Emportées par les airs de Chostakovitch, Céline Dion ou Leonard Cohen, ces cinq femmes dévoilent leurs fragilités, leurs révoltes, leurs identités multiples mais aussi leur profonde singularité. Avec une énergie battante, Leïla Ka rend hommage aux moments de partage vécus avec ses sœurs et amies et célèbre les solidarités féminines. Un spectacle électrisant, une ode à la sororité ! Dès 12 ans.

photo Saison culturelle - Éclipse et coquelicot - Une Hirondelle Compagnie

Saison culturelle - Éclipse et coquelicot - Une Hirondelle Compagnie

Manifestation culturelle, Lecture - Conte - Poésie, Spectacle, Théâtre

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 17/01/2026

Un bruissement léger de feuillage qu’une douce brise agite. Un chant d’oiseau. Un parfum d’herbe fraîchement coupée. Un champ de coquelicots. Une femme espiègle s’y délasse… Et voilà que ses membres vont prendre vie et devenir autonomes. Éclipse et coquelicot est un spectacle sans paroles, corporel, poétique et burlesque, autour du visible et de l’invisible, de la liberté et de la singularité. La comédienne joue avec son corps comme s’il s’agissait d’une marionnette vivante. Sa main gauche part à la rencontre de la droite, ses pieds ne sont pas en reste ! Sophie Kastelnik fait affleurer les émotions et titille l’imaginaire des tout-petits et de leurs parents dans cette proposition artistique pleine de tendresse et de douceur. De 2 à 6 ans.

photo Saison culturelle - Hen - Compagnie Théâtre de Romette

Saison culturelle - Hen - Compagnie Théâtre de Romette

Manifestation culturelle, Cirque - Marionnette, Spectacle, Théâtre

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 27/01/2026

Hen (prononcer « heun ») est unique : on ne peut l’enfermer dans une catégorie. Son visage et son corps sont multiples : femme et homme, glamour et virile, crue et pudique. « Hen », en suédois, est le pronom du genre neutre. Venez découvrir son monde plein de sensualité au cours d’une soirée cabaret où se mêlent chansons, tableaux visuels et prises de parole. Hen danse et interprète quelques reprises mais surtout des morceaux écrits et composés à son attention, dans un style pop expérimental proche de celui de Björk. Deux musiciens, notamment au violoncelle et au vibraphone, l’accompagnent. Empruntant aussi à la culture queer, il a imaginé un personnage extravagant qui affirme tranquillement sa liberté sexuelle mais surtout sa liberté d’être. Déconseillé aux moins de 14 ans

photo Saison culturelle - Maldonne - Leïla Ka

Saison culturelle - Maldonne - Leïla Ka

Spectacle

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 15/01/2026

Portée par l’envie de rebattre les cartes de la condition féminine, puisqu’il y a eu maldonne, Leïla Ka nous entraîne dans une pièce de groupe percutante. Cinq femmes s’habillent avec une multitude de robes colorées. Des robes de tous les jours, de soirée, ajustées ou trop grandes. Des robes qui volent, brillent, tournent, tandis que les corps vibrent et se soulèvent. Emportées par les airs de Chostakovitch, Céline Dion ou Leonard Cohen, ces cinq femmes dévoilent leurs fragilités, leurs révoltes, leurs identités multiples mais aussi leur profonde singularité. Avec une énergie battante, Leïla Ka rend hommage aux moments de partage vécus avec ses sœurs et amies et célèbre les solidarités féminines. Un spectacle électrisant, une ode à la sororité ! Dès 12 ans.

photo Exposition – Amélie Marlet

Exposition – Amélie Marlet

Manifestation culturelle, Exposition

Coutras 33230

Du 09/01/2026 au 30/01/2026

Influencée par des maîtres comme Botticelli ou Boucher, Amélie Marlet nourrit son regard à travers les musées et les grandes collections. Si ses références iconographiques s’ancrent dans la tradition du nu féminin, elle choisit de représenter majoritairement des corps masculins, traités avec une approche à la fois sculpturale et expressive. À travers son travail, Amélie Marlet cherche à réhabiliter la nudité comme un langage artistique à part entière. Découvrez l’exposition d’Amélie Marlet, gagnante prix du Jury au Printemps des Arts 2025, du 9 au 30 janvier à l’espace exposition Maurice Druon. Vernissage : vendredi 9 janvier à 18h30 avec un concert de la harpiste Marianne Eva Leclerc Ouvert à tous et offert par la Ville

photo Imminentes par la Compagnie Burn-Out

Imminentes par la Compagnie Burn-Out

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Spectacle

Saint-André-de-Cubzac 33240

Le 28/01/2026

Comment collectivement répondre à hauteur de violence sans la cultiver ? Voilà un sujet dont la chorégraphe Jann Gallois souhaite s’emparer avec ses six interprètes. Elles dansent ensemble avec joie, avec énergie, avec désir, avec engagement, avec espoir, avec créativité, avec douceur, et c’est là toute la puissance de leur réponse. Imminentes est un spectacle de danse qui se passe bien des mots pour proposer un langage universel de résistance par le travail fin, délicat et intense d’un corps commun. Danse, puissance et douceur - Âge : à partir de 10 ans - Durée : 1h

photo Jimmy par La Troisième Génération

Jimmy par La Troisième Génération

Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Saint-André-de-Cubzac 33240

Le 03/02/2026

Nicolas Barclay, un adolescent américain disparu à l’âge de 13 ans, est retrouvé en Espagne trois ans plus tard, avec un drôle d’accent français… Cette histoire, comme tant d’autres faits divers, attire la curiosité des foules, anime les média, et stimule les âmes de détectives qui sommeillent en nous. Pourtant, à y prêter attention avec tant d’avidité, nos regards glissent. Ils s’attardent sur l’étrange sans parfois penser à régler le focus sur ce qui nous y lie. Le travail fin et précis de la Troisième génération propose un nouveau montage de cette histoire vraie, joue d’un narrateur (non-)fiable, et en y insérant le mime, fait raconter aux corps la volonté d’aimer et de l’être en retour. Âge mini : Dès 10 ans - Durée : 1h30

photo NÜ

Schiltigheim 67300

Le 17/01/2026

Compagnie Passe Montagne NÜ est un concert où on tisse les mots et où on raconte nos habits sur la peau : comment on peut bouger, comment on a grandi, mais aussi ce que c'est d'être nu, tout nu ! Voix, corps et instruments racontent les vêtements, ceux qui grattent, qui caressent, qui disent qu'on a évolué, que le temps a filé ou que la saison a changé. On chante la peau, la nôtre et celle des animaux, on danse nos habits, les trop grands et les trop petits ! Clément Paré et Gérald Chagnard - textes, musiques et interprétation / Jérôme Rousselet - mise en scène / Laetitia Bonnet - création lumières / Betty Paré - costumes Dès 3 mois Hors scèneProfitez d’un coin lecture accessible 30 minutes avant le début du spectacleEntrée libre

photo Sans faire de bruit - Théâtre

Sans faire de bruit - Théâtre

Théâtre

Guingamp 22200

Le 10/03/2026

Un théâtre documentaire subtil et d’une sensibilité hors pair, lauréat du prix du Jury du festival Impatience 2024. À la manière d’une enquête intime, Louve Reiniche-Larroche a recueilli des témoignages concernant un mystérieux « évènement » : la perte d’audition soudaine et déchirante de sa mère. Comment faire face à cette situation qui chamboule les repères, recompose les relations, donne un nouveau sens à la vie ? Dans une fresque sonore aux personnages invisibles, ce vécu traumatique prend forme peu à peu. Par un minutieux travail de synchronisation labiale, les membres de la famille prennent corps au fil d’enregistrements, retransmis sur scène par la comédienne, seule en scène. Un fauteuil roulant, un abat-jour, un guéridon, sont autant d’objets détournés qui donnent corps peu à peu à cette galerie de personnages. Stridences métalliques, amplifications, déformations, … le son est au centre du dispositif scénique pour évoquer son absence, sa nécessité et son essence. « Le silence est froid. Le silence est mort. Le silence fait peur ». Pour déjouer les angoisses, pour rompre la solitude, l’amour va peu à peu s’imposer, dans une atmosphère ouatée. Public d'adultes et[...]

photo Sans faire de bruit - Théâtre

Sans faire de bruit - Théâtre

Théâtre

Guingamp 22200

Le 11/03/2026

Un théâtre documentaire subtil et d’une sensibilité hors pair, lauréat du prix du Jury du festival Impatience 2024. À la manière d’une enquête intime, Louve Reiniche-Larroche a recueilli des témoignages concernant un mystérieux « évènement » : la perte d’audition soudaine et déchirante de sa mère. Comment faire face à cette situation qui chamboule les repères, recompose les relations, donne un nouveau sens à la vie ? Dans une fresque sonore aux personnages invisibles, ce vécu traumatique prend forme peu à peu. Par un minutieux travail de synchronisation labiale, les membres de la famille prennent corps au fil d’enregistrements, retransmis sur scène par la comédienne, seule en scène. Un fauteuil roulant, un abat-jour, un guéridon, sont autant d’objets détournés qui donnent corps peu à peu à cette galerie de personnages. Stridences métalliques, amplifications, déformations, … le son est au centre du dispositif scénique pour évoquer son absence, sa nécessité et son essence. « Le silence est froid. Le silence est mort. Le silence fait peur ». Pour déjouer les angoisses, pour rompre la solitude, l’amour va peu à peu s’imposer, dans une atmosphère ouatée. Public d'adultes et[...]

photo La machinerie des printemps (2065)

La machinerie des printemps (2065)

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre, Manifestation culturelle

LILLEBONNE 76170

Le 15/01/2026

En 2065, Camille et Anna forment un duo de thérapeutes alternatifs. La société dans laquelle ils vivent est organisée autour des questions de soin, de santé et pour cause, leur patientèle consulte pour guérir d’une maladie mortelle et mondiale. En 2065, les populations sont habituées à l’émergence toujours plus rapide de nouvelles lois et obligations de précaution. La volonté de survivre l’emporte sur le débat citoyen et dans leur cabinet thérapeutique, Camille et Anna proposent de réapprendre à créer du lien. Un jour, c’est une femme d’État qui les consulte. La Machinerie des Printemps (2065) est un spectacle de théâtre d’anticipation, danse et univers visuel. On y parle de rapports aux corps dans les années 2065, on s’interroge sur les conséquences de la période COVID, dans un monde futur et imaginaire où le pays a légiféré sur les liens privés, interdisant les contacts physiques considérés comme étant dangereux pour la santé. La machinerie des Printemps (2065) existe pour mettre en lumière la nécessité de nos contacts physiques pour lutter contre la cristallisation de nos maux. La pièce se demande où seront, demain, nos endroits de résistance et questionne le lien entre[...]

photo Exposition – Amélie Marlet

Exposition – Amélie Marlet

Exposition

Coutras 33230

Du 09/01/2026 au 30/01/2026

Influencée par des maîtres comme Botticelli ou Boucher, Amélie Marlet nourrit son regard à travers les musées et les grandes collections. Si ses références iconographiques s’ancrent dans la tradition du nu féminin, elle choisit de représenter majoritairement des corps masculins, traités avec une approche à la fois sculpturale et expressive. À travers son travail, Amélie Marlet cherche à réhabiliter la nudité comme un langage artistique à part entière. Découvrez l’exposition d’Amélie Marlet, gagnante prix du Jury au Printemps des Arts 2025, du 9 au 30 janvier à l’espace exposition Maurice Druon. Vernissage : vendredi 9 janvier à 18h30 avec un concert de la harpiste Marianne Eva Leclerc Ouvert à tous et offert par la Ville

photo Imminentes par la Compagnie Burn-Out

Imminentes par la Compagnie Burn-Out

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Saint-André-de-Cubzac 33240

Le 28/01/2026

Comment collectivement répondre à hauteur de violence sans la cultiver ? Voilà un sujet dont la chorégraphe Jann Gallois souhaite s’emparer avec ses six interprètes. Elles dansent ensemble avec joie, avec énergie, avec désir, avec engagement, avec espoir, avec créativité, avec douceur, et c’est là toute la puissance de leur réponse. Imminentes est un spectacle de danse qui se passe bien des mots pour proposer un langage universel de résistance par le travail fin, délicat et intense d’un corps commun. Danse, puissance et douceur - Âge : à partir de 10 ans - Durée : 1h

photo Jimmy par La Troisième Génération

Jimmy par La Troisième Génération

Manifestation culturelle

Saint-André-de-Cubzac 33240

Le 03/02/2026

Nicolas Barclay, un adolescent américain disparu à l’âge de 13 ans, est retrouvé en Espagne trois ans plus tard, avec un drôle d’accent français… Cette histoire, comme tant d’autres faits divers, attire la curiosité des foules, anime les média, et stimule les âmes de détectives qui sommeillent en nous. Pourtant, à y prêter attention avec tant d’avidité, nos regards glissent. Ils s’attardent sur l’étrange sans parfois penser à régler le focus sur ce qui nous y lie. Le travail fin et précis de la Troisième génération propose un nouveau montage de cette histoire vraie, joue d’un narrateur (non-)fiable, et en y insérant le mime, fait raconter aux corps la volonté d’aimer et de l’être en retour. Âge mini : Dès 10 ans - Durée : 1h30

photo Les étoiles de la danse par le Grand Ballet de Kiev

Les étoiles de la danse par le Grand Ballet de Kiev

Danse - Bal - Cabaret

Sens 89100

Le 03/02/2026

Un moment de danse à ne pas manquer, avec des danseurs Étoiles venus des opéras de Kiev, Madrid, Tokyo et du France, accompagnés par le Grand Ballet de Kiev. Tous ont été soigneusement sélectionnés et se sont produits sur les plus grandes scènes du monde. Ils interprètent les plus beaux passages du répertoire classique et néo-classique : Le Lac des cygnes, La Belle au bois dormant, Giselle, Casse-Noisette, Don Quichotte, Le Boléro et bien d’autres. Un spectacle pour tous, curieux comme passionnés, petits et grands. Un bel aperçu de la richesse et de l’émotion que peut offrir la danse. Danseurs étoiles des opéras de Kiev, Madrid, Tokyo et l’ensemble du corps du Grand Ballet de Kiev. Direction : Alexandre Stoyanov

photo Alpilium : Fora

Alpilium : Fora

Manifestation culturelle

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Le 28/04/2026

"Contraste saisissant entre l’immensité d’un paysage à couper le souffle et la lutte intérieure d’une femme emprisonnée dans un espace réduit. Il y aura cette boîte, si petite, installée au cœur des Alpilles, à l’heure ou le soleil s’endort. Cette boite va l’obliger à toutes les contorsions. Et il y aura l’échappée belle… Mais, une fois dehors, cette femme se libère-t-elle vraiment ? Les torsions continuent à régner sur son corps. Signe de sa lutte intérieure, elle continue à défier les murs invisibles. En portugais, en catalan, en sarde & en occitan, Fora veut dire « dehors ». Le solo d’Alice Rende réunit 2 pratiques de souplesse et d’illusionnisme : l’entérologie (l’art de replier la totalité de son corps dans une boîte qui est manifestement trop petite) & l’escapologie (l’art de s’échapper de ses entraves). Malgré ces techniques saisissantes, on devrait tous se reconnaître dans ses tiraillements !"

photo La machinerie des printemps (2065)

La machinerie des printemps (2065)

Théâtre, Conférence - Débat

Lillebonne 76170

Le 15/01/2026

En 2065, Camille et Anna forment un duo de thérapeutes alternatifs. La société dans laquelle ils vivent est organisée autour des questions de soin, de santé et pour cause, leur patientèle consulte pour guérir d’une maladie mortelle et mondiale. En 2065, les populations sont habituées à l’émergence toujours plus rapide de nouvelles lois et obligations de précaution. La volonté de survivre l’emporte sur le débat citoyen et dans leur cabinet thérapeutique, Camille et Anna proposent de réapprendre à créer du lien. Un jour, c’est une femme d’État qui les consulte. La Machinerie des Printemps (2065) est un spectacle de théâtre d’anticipation, danse et univers visuel. On y parle de rapports aux corps dans les années 2065, on s’interroge sur les conséquences de la période COVID, dans un monde futur et imaginaire où le pays a légiféré sur les liens privés, interdisant les contacts physiques considérés comme étant dangereux pour la santé. La machinerie des Printemps (2065) existe pour mettre en lumière la nécessité de nos contacts physiques pour lutter contre la cristallisation de nos maux. La pièce se demande où seront, demain, nos endroits de résistance et questionne le lien entre[...]

photo Théâtre : MUSIC-HALL COLETTE

Théâtre : MUSIC-HALL COLETTE

Théâtre, Spectacle

Amiens 80000

Du 17/12/2025 au 19/12/2025

LIBREMENT INSPIRÉ DE LA VIE DE COLETTE ÉCRITURE : CLÉO SÉNIA, ALEXANDRE ZAMBEAUX ET LÉNA BRÉBAN Après Peau d’homme avec Laure Calamy qui a inauguré la saison, la metteuse en scène Léna Bréban revient à la Comédie de Picardie avec un spectacle librement inspiré de la vie de Colette, romancière, critique, femme de lettres et comédienne, esprit et corps libres, à l’écoute de ses propres désirs, refusant toute étiquette. Loin d’un biopic classique, la pièce entrelace les temporalités avec finesse et espièglerie, braquant le projecteur sur la scandaleuse de la Belle Époque, mais aussi sur la jeune comédienne et femme d’aujourd’hui, Cléo Sénia, seule en scène. Durée : 1h15 DÉCEMBRE mercredi 17 à 19h30 jeudi 18 à 20h30 vendredi 19 à 20h30 TARIF A

photo PORTRAIT - MEHDI KERKOUCHE - CCN DE CRÉTEIL ET DU VAL-DE-MARNE - EMKA

PORTRAIT - MEHDI KERKOUCHE - CCN DE CRÉTEIL ET DU VAL-DE-MARNE - EMKA

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle comique

Béziers 34500

Le 17/01/2026

Sur un plateau nu, neuf interprètes de 19 à 67 ans explorent les liens intrafamiliaux, entre heurts et tendresse. Famille aimante, toxique ou absente : comment s’en libérer ou s’y ancrer ? En solo, duo ou ensemble, les corps se cherchent, s’affrontent et se rassemblent. Puisant dans le hip-hop, le cabaret, le voguing ou le contemporain, la danse est fluide, puissante et joyeuse, portée par la musique électrisante de Lucie Antunes. Figures burlesques, émotions brutes et énergie communicative composent ce portrait collectif aux mille nuances. Avec humour et sensibilité, Portrait fait résonner nos propres histoires familiales, dans une ode au lien, à l’individualité et à la force du groupe. « Une pièce très visuelle, rythmée, entraînante, dont on ressort enthousiaste et ragaillardi. Ce réjouissant Portrait de famille est une pleine réussite. » La Terrasse ----------------------------------------------------- Pour démarrer votre soirée : Les danseurs amateurs de l’Espace13 à Béziers restitueront leur réinterprétation de BOLERO.S en première partie du spectacle. Distribution : Chorégraphie : Mehdi Kerkouche Assistante à la chorégraphie : Alexandra Trovato Musique : Lucie[...]

photo LÉVITATION - CIE AU-DELÀ DU BLEU - JEAN-CAMILLE GOIMARD

LÉVITATION - CIE AU-DELÀ DU BLEU - JEAN-CAMILLE GOIMARD

Photographie - Vidéo

Béziers 34500

Le 29/05/2026

Inspiré de témoignages, d’images captées en montagne et de la gestuelle du base-jump, Jean-Camille Goimard imagine un spectacle à 360°, entre art visuel, danse et adrénaline. Sur scène, deux interprètes évoluent dans une structure cylindrique, évoquant un tunnel de chute libre, où projections vidéo et jeux de lumière donnent l’illusion de l’apesanteur. Corps suspendus, mouvements d’air, vibrations du souffle : Lévitation explore le rêve ancestral de voler, en mêlant la puissance du corps à la magie de l’image. Une oeuvre sensorielle et immersive qui questionne notre rapport au vide et au dépassement de soi. Un voyage suspendu, sensoriel et poétique, au coeur de la quête de liberté. Distribution : Direction artistique et réalisation vidéo : Jean-Camille Goimard Réalisation photographique : Guillaume Ducreux Musique et sound-design : Tristan Bres Danseurs : Pierre Theoleyre, Denis Terrasse Lumière et mapping vidéo : Loris Gemignani Régisseurs généraux : Thibaut Garnier, Jean-Yves Pillone Ingénierie : Quentin Alart Construction : Gaël Richard, Thibaut Garnier Régie générale : Thibaut Garnier Production, administration, diffusion : Aurélie Gagner Wingsuiter : Éric Gueffier[...]

photo LÉVITATION - CIE AU-DELÀ DU BLEU - JEAN-CAMILLE GOIMARD

LÉVITATION - CIE AU-DELÀ DU BLEU - JEAN-CAMILLE GOIMARD

Photographie - Vidéo

Béziers 34500

Le 30/05/2026

Inspiré de témoignages, d’images captées en montagne et de la gestuelle du base-jump, Jean-Camille Goimard imagine un spectacle à 360°, entre art visuel, danse et adrénaline. Sur scène, deux interprètes évoluent dans une structure cylindrique, évoquant un tunnel de chute libre, où projections vidéo et jeux de lumière donnent l’illusion de l’apesanteur. Corps suspendus, mouvements d’air, vibrations du souffle : Lévitation explore le rêve ancestral de voler, en mêlant la puissance du corps à la magie de l’image. Une oeuvre sensorielle et immersive qui questionne notre rapport au vide et au dépassement de soi. Un voyage suspendu, sensoriel et poétique, au coeur de la quête de liberté. Distribution : Direction artistique et réalisation vidéo : Jean-Camille Goimard Réalisation photographique : Guillaume Ducreux Musique et sound-design : Tristan Bres Danseurs : Pierre Theoleyre, Denis Terrasse Lumière et mapping vidéo : Loris Gemignani Régisseurs généraux : Thibaut Garnier, Jean-Yves Pillone Ingénierie : Quentin Alart Construction : Gaël Richard, Thibaut Garnier Régie générale : Thibaut Garnier Production, administration, diffusion : Aurélie Gagner Wingsuiter : Éric Gueffier[...]

photo Espace Dantza - Danse

Espace Dantza - Danse "Na Jua"

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 07/02/2026

Et si un corps d’homme pouvait porter une mémoire féminine ? Être traversé par d’autres récits, d’autres visions du monde ? Youri Terral Perrut explore les états de présence, les récits oubliés et les mémoires en creux. Dans Na Jua, solo performatif inspiré de sa rencontre avec les Na — société matrilinéaire et animiste des montagnes himalayennes — chaque geste devient passage, chaque déplacement, tentative de contact avec l’invisible. Il y convoque un rituel de transformation, à la fois intime et politique. Sur scène, fumée, tulle, lumière et matière composent un paysage en mouvement — un espace d’apparition et de disparition. À travers ce corps habité, traversé, dégenré, Na Jua nous invite à reconsidérer nos héritages, nos rapports au vivant, et à l’autre.

photo Espace Dantza - Danse

Espace Dantza - Danse "Na Jua"

Danse - Bal - Cabaret

Pau 64000

Le 07/02/2026

Et si un corps d’homme pouvait porter une mémoire féminine ? Être traversé par d’autres récits, d’autres visions du monde ? Youri Terral Perrut explore les états de présence, les récits oubliés et les mémoires en creux. Dans Na Jua, solo performatif inspiré de sa rencontre avec les Na — société matrilinéaire et animiste des montagnes himalayennes — chaque geste devient passage, chaque déplacement, tentative de contact avec l’invisible. Il y convoque un rituel de transformation, à la fois intime et politique. Sur scène, fumée, tulle, lumière et matière composent un paysage en mouvement — un espace d’apparition et de disparition. À travers ce corps habité, traversé, dégenré, Na Jua nous invite à reconsidérer nos héritages, nos rapports au vivant, et à l’autre.

photo One woman show : Scène de Corps et d’Esprit - Antonia De Rendinger

One woman show : Scène de Corps et d’Esprit - Antonia De Rendinger

Spectacle

Châtenois 88170

Le 17/01/2026

Antonia n’a jamais déçu son public... Jamais, même quand le 6 septembre 1998, elle a raté une mousse au chocolat. D’ailleurs entre nous, même si les blancs n’étaient pas très fermes, ça ajoutait un côté ganache plutôt inattendu. En vrai elle était délicieuse. Dans le grand cycle de la vie, l’organisation mystérieuse du cosmos, il est des événements qui tels des comètes attendues fiévreusement par les spécialistes, ne se reproduisent que tous les 4,6, 8 ans. Il en est ainsi des spectacles d’Antonia de Rendinger, qui après avoir sillonné le monde avec son dernier seule-en- scène poursuit sa trajectoire avec cette nouvelle œuvre plus pétillante, exigeante et brillante encore que la précédente (Si si c’est possible)... une foison de personnages nouveaux, des sujets délicats et délicatement choisis (elle promet par exemple de ne pas évoquer les jeux olympiques et le parisianisme anti Hidalgo, quelle classe...), des textes sublimes, une mise en scène sobre et intelligente. Cet opus réunit tous les ingrédients qui font que même si ce spectacle grèvera sérieusement vos finances, nous avons l’assurance que vous en sortirez heureux sinon grandis. A partir de 12 ans.

photo Saison Culturelle - Soirée hommage à Edmond Cozien

Saison Culturelle - Soirée hommage à Edmond Cozien

Musique

Pleyben 29190

Le 04/02/2026

18h30 - Vernissage de l'exposition Voilà 2 ans que moutons, vaches, escargots, chevaux ou bien encore cochons sont orphelins d'Edmond Cozien. Cet artiste, ferronier d'art, était bien connu et fort apprécié des Pleybennois. L'exposition qui lui rend hommage est née d'une rencontre entre Agnès, sa femme et Véronique Brod, photographe. Véronique Brod a réalisé avec quelques membres du photoClub Concarnois des clichés au sein de "Fer de rêve". Un autre oeil, une autre vision sur le travail de cet artiste à redécouvrir. 19h30 - Apéritif en musique avec "Constellations" "Constellation" apparaît sur les hauteurs de Locronan. C'est là que son dessein se forge et prend forme, que Vincent Vansteene réunit autour de lui trois musiciens pour donner corps à un répertoire en gestation depuis sa période flamande. Vincent Vansteene compose. Il a rencontré son parolier à Douarnenez, Jacques Vincent, qui a offert à ses mélodies des textes forts, rêveurs, nostalgiques, légers. Marine Vansteene leur donne sa voix, sa chaleur, son intensité. "Constellation" mûrit patiemment, assemble les couleurs de sa musique : autour du vibraphone de Vincent, du chant de Marine, la batterie de Christian[...]

photo Sports, une histoire en images de 1860 à nos jours

Sports, une histoire en images de 1860 à nos jours

Conférence - Débat

Guingamp 22200

Le 27/01/2026

Deux grands historiens, l’un spécialiste des pratiques corporelles, l’autre des systèmes de signes, nous livrent, dans une passionnante conférence, une histoire du sport moderne. Mouvements, gestes, formes, tenues, codes et couleurs ont accompagné le sport au fil des décennies. Que le sport soit spectaculaire et exaltant par les affrontements qu’il met en scène est indéniable. Mais encore faut-il un décor, un cadre, un « milieu », une traduction visible des prouesses des acteurs et des enjeux des compétitions. C’est ce que cette conférence à deux voix met en valeur, en s’appuyant sur un abondant matériel iconographique, fait de photographies, d’affiches, de tableaux, de dessins de presse, de cartes postales, d’archives cinématographiques. Georges Vigarello est historien, spécialiste de l’histoire de l’hygiène, de la santé, des pratiques corporelles et des représentations du corps. Il est directeur d’études à l’École des hautes études en sciences sociales. Michel Pastoureau est historien médiéviste, spécialiste de l’histoire des couleurs, des animaux et des emblèmes. Il est directeur d’études à l’École pratique des hautes études, où il occupe la chaire d’histoire de la symbolique[...]

photo Les étoiles de la danse par le Grand Ballet de Kiev

Les étoiles de la danse par le Grand Ballet de Kiev

Spectacle

Sens 89100

Le 03/02/2026

Un moment de danse à ne pas manquer, avec des danseurs Étoiles venus des opéras de Kiev, Madrid, Tokyo et du France, accompagnés par le Grand Ballet de Kiev. Tous ont été soigneusement sélectionnés et se sont produits sur les plus grandes scènes du monde. Ils interprètent les plus beaux passages du répertoire classique et néo-classique : Le Lac des cygnes, La Belle au bois dormant, Giselle, Casse-Noisette, Don Quichotte, Le Boléro et bien d’autres. Un spectacle pour tous, curieux comme passionnés, petits et grands. Un bel aperçu de la richesse et de l’émotion que peut offrir la danse. Danseurs étoiles des opéras de Kiev, Madrid, Tokyo et l’ensemble du corps du Grand Ballet de Kiev. Direction : Alexandre Stoyanov

photo Carmen et le Boléro par le Grand Ballet de Kiev

Carmen et le Boléro par le Grand Ballet de Kiev

Spectacle

Sens 89100

Le 04/02/2026

Un seul spectacle pour deux œuvres majeures : Carmen et le Boléro de RAVEL, deux compositeurs Bizet et Ravel. Deux œuvres qui se font écho. Carmen, le Ballet Mythique, pure harmonie entre la Grande Danse Classique et la Danse de Caractère. Œuvre la plus jouée dans le monde, le destin de Carmen est intemporel. Femme solaire, elle se régénère dans sa recherche éperdue de l’amour, jupe et cheveux au vent, elle le paiera de sa vie et affronte la mort avec bravoure. Le Boléro, « Je n’ai écrit qu’un seul chef d’œuvre » disait Ravel et c’est le Boléro. L’entendre c’est l’avoir tout de suite dans la tête, son crescendo ne cesse de nous bercer. Ce principe de composition révolutionnaire a fait du Boléro l’une des œuvres les plus fascinantes du répertoire qui demeure, aujourd’hui encore, l’une des plus populaires au monde. Ces deux œuvres s’ouvrent à un large public très varié, elles sont à même de contenter les amateurs de la grande danse classique et à ceux qui souhaitent la découvrir. Un spectacle pour toute la famille magnifiquement interprétée par le Grand Ballet de Kiev et ses étoiles. CARMEN de Georges Bizet et LE BOLÉRO de Ravel Etoiles, solistes et corps de ballet du[...]

photo CHANDRA GRANGEAN & LISE MESSINA / LES IDOLES REFACE – SE´RIE #3

CHANDRA GRANGEAN & LISE MESSINA / LES IDOLES REFACE – SE´RIE #3

Strasbourg 67100

Du 05/02/2026 au 06/02/2026

Indispensables lieux de fabrique, les CDCN permettent chaque année à des dizaines d’artistes de créer de nouveaux spectacles dans de bonnes conditions techniques et financières. À POLE-SUD, un grand espace leur est dédié et nous participons, grâce à ce dispositif financé par le Ministère de la Culture et les collectivités locales, à la production d’œuvres régionales, nationales et internationales.    Certaines de ces résidences ouvrent leurs portes au public. Ces « travaux publics » sont l’occasion de découvrir gratuitement une étape de travail. Dans certains cas, des soirées 2 en 1 vous permettent de suivre le travail en cours d’une compagnie en résidence à 19:00 et un spectacle de notre saison à 20:30. REFACE se de´ploie comme une recherche physique et musicale autour de l’ide´e de transformation, de de´formation et d’alte´ration des matie`res. Tout n’est que transition : les corps, la me´moire, les pouvoirs politiques… A` travers un « effeuillage facial » me´tamorphosant les deux performeuses sous les yeux du public, la pie`ce questionne la de´raison du monde et son infinie mutation. La Se´rie #3 se pre´sentera comme une installation performative in situ, venant prendre[...]

photo ven. 09 janv. 2026 20H30 RASMUSSEN / PLIAKAS / WERTMÜLLER

ven. 09 janv. 2026 20H30 RASMUSSEN / PLIAKAS / WERTMÜLLER

Strasbourg 67000

Le 09/01/2026

 Parmi les jeunes musiciennes qui se sont affirmées avec force dans le vaste champ des musiques improvisées récemment, la Danoise Mette Rasmussen est sans nul doute l’une des plus audacieuses, généreuses et irréductibles. Saxophoniste alto au style âpre, brut et pulsionnel, elle invente une musique fondamentalement libertaire animée d’énergies relevant autant de la free music que du punk rock. Propulsée par la tumultueuse section rythmique qui accompagna le grand Peter Brötzmann sur son légendaire disque “Full Blast”, Mette Rasmussen se projette corps et âme dans des déferlements sonores à la fois spontanés et intimement contrôlés. Elle s’inscrit ainsi avec superbe dans la lignée des saxophonistes qui depuis Albert Ayler ont révolutionné l’instrument et ouvert le jazz aux sortilèges de l’improvisation libre.

photo À l’aune de leurs peaux

À l’aune de leurs peaux

Strasbourg 67100

Du 15/01/2026 au 16/01/2026

À l’aune de leurs peaux Avec À l’aune de leurs peaux, Marie Barbottin donne la parole à cinq femmes de cinquante ans, qui furent, dans son regard de jeune interprète, des figures inspirantes et fondatrices. À rebours des injonctions à la jeunesse qui marquent encore fortement le monde de la danse, elle leur offre un espace de création et de visibilité. En complicité avec la philosophe Camille Froidevaux-Metterie, elle construit avec elles une sororité sensible et politique, qui célèbre un désir artistique toujours vivant. Les corps y sont montrés dans leur pleine maturité, puissants, vibrants, libérés du regard normatif. Elle prolonge les questions soulevées dans La chambre d’eaux (2022), où elle explorait les rêves d’avenir des enfants. Ici, c’est au mitan de l’existence qu’une autre ambition s’affirme : celle de continuer, de persister, de se réinventer. Ici, c’est le temps qui agit comme révélateur. La nouvelle pièce devient alors un manifeste contre le jeunisme et pour la réinvention des représentations féminines. FESTIVAL L'ANNÉE COMMENCE AVEC ELLES  

photo Agwuas

Agwuas

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Du 15/01/2026 au 16/01/2026

Agwuas Avec Agwuas, Marcela Santander Corvalán poursuit sa trilogie des éléments. Après la terre avec Bocas de Oro, c’est l’eau qui affleure : océans, glaciers, larmes, sueur… autant de flux naturels et corporels qui irriguent une danse organique, ancrée dans le souffle et la voix. Aux côtés de Gérald Kurdian – musicien·ne, performeur·euse et DJ – elle tisse un dialogue entre gestes et chants, traversé par les résonances d’instruments à eau conçus par Vica Pacheco, inspirés de formes précolombiennes. L’espace scénique, imaginé par Leticia Skrycky, s’ouvre au public : sans gradins, fluide, baigné de lumière, il accueille les déplacements, les écoutes, les immersions sensibles. Dans ce rituel partagé, les danses réinventent les gestes d’Amérique du Sud, les voix convoquent des mythes marins, et les corps cherchent dans les eaux passées les formes d’un soin collectif à venir. Un courant à traverser ensemble, entre écoute, vibration et transformation. FESTIVAL L'ANNÉE COMMENCE AVEC ELLES  

photo Histoire(s) Décoloniale(s)

Histoire(s) Décoloniale(s)

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Le 23/01/2026

Histoire(s) Décoloniale(s) #Portraits croisés Avec Histoire(s) Décoloniale(s), Betty Tchomanga revisite le cours de l’histoire tel qu’on a pu l’entendre à l’adolescence dans un format léger permettant une adresse directe à tous les publics. Quatre interprètes, danseur·euse·s, comédien·ne·s et chanteur·euse·s, se relaient derrière un bureau pour livrer leur leçon dans une disposition reprenant celle d’une salle de classe qu’ils vont bousculer par leurs paroles et leurs mouvements. À travers le krump, le raï, la pantomime ou les danses traditionnelles béninoises, les interprètes interrogent, chacun à partir de son histoire personnelle, la manière dont sont racontés les liens entre l’Afrique et l’Occident. Chronologie occidentalo-centrée, expérience de l’adoption, double nationalité, conflits décoloniaux ou encore tradition orale des contes : les récits dominants sont mis à l’épreuve, réécrits depuis le corps. Autant de façons de dire l’histoire autrement, de rouvrir les perspectives intimes et politiques, dans un geste dynamique, frontal et généreux. FESTIVAL L'ANNÉE COMMENCE AVEC ELLES  

photo BESTIAIRE

BESTIAIRE

Strasbourg 67000

Du 23/01/2026 au 29/01/2026

Autour d’un espace carré, délimité par une cordelette rouge, le public est invité à prendre place. Sur cette scène, à mi-chemin entre le ring de boxe et le lieu d’exposition, l’acrobate Hichem Chérif se présente tel un montreur d’animaux forains. Mais ici, pas de bêtes à plumes ou à poils. Toutes sommeillent en lui, tapies dans les replis de son être.Bondissant librement aux quatre coins du plateau, le circassien donne à voir une identité mouvante, hybride, mi-homme mi-animal. Sans masques ni artifices, il change successivement de nature, devenant tour à tour quadrupède, oiseau ou primate. Chaque muscle de son corps, chaque trait de son visage se tend non pas pour imiter la bête, mais pour en faire jaillir son essence profonde. Par une posture, un regard, il révèle leur présence en lui. Des présences qui surgissent à vif, au détour d’un geste.Est-il le héros d’un conte merveilleux victime d’un sortilège ? Une créature échappée d’une fable fantastique ? Ou bien nous entraîne-t-il avec lui dans un rêve troublant ? Difficile à dire. Sans prononcer un mot, et grâce à une palette infinie de contorsions, l’artiste brouille les frontières entre les espèces. Sur la piste, son solo[...]

photo RASMUSSEN / PLIAKAS / WERTMÜLLER

RASMUSSEN / PLIAKAS / WERTMÜLLER

Strasbourg 67000

Le 09/01/2026

Parmi les jeunes musiciennes qui se sont affirmées avec force dans le vaste champ des musiques improvisées récemment, la Danoise Mette Rasmussen est sans nul doute l’une des plus audacieuses, généreuses et irréductibles. Saxophoniste alto au style âpre, brut et pulsionnel, elle invente une musique fondamentalement libertaire animée d’énergies relevant autant de la free music que du punk rock. Propulsée par la tumultueuse section rythmique qui accompagna le grand Peter Brötzmann sur son légendaire disque “Full Blast”, Mette Rasmussen se projette corps et âme dans des déferlements sonores à la fois spontanés et intimement contrôlés. Elle s’inscrit ainsi avec superbe dans la lignée des saxophonistes qui depuis Albert Ayler ont révolutionné l’instrument et ouvert le jazz aux sortilèges de l’improvisation libre. En vente juste ici !

photo Hal 2000 - Dômes Studio

Hal 2000 - Dômes Studio

Manifestation culturelle, Pop - Rock - Folk, Concert, Théâtre

Saint-Vincent-de-Tyrosse 40230

Le 15/04/2026

Et si une intelligence artificielle se réveillait… dans un corps humain ? HAL2000 est une performance immersive et vibrante, à mi-chemin entre concert électro-pop, théâtre visuel et installation futuriste. Dans cette aventure musicale inédite, une IA se retrouve soudainement incarnée, traversée par un tourbillon d’émotions nouvelles : la peur, la colère, la tristesse, mais aussi la joie et l’émerveillement. Une expérience à vivre avec le corps, les yeux et les oreilles. Un moment suspendu, poétique, accessible dès 8 ans, qui interroge notre rapport à la technologie, au vivant, et à l’émotion.

photo Le Bal du Siècle

Le Bal du Siècle

Bischheim 67800

Le 20/02/2026

Est Ouest Théâtre Vendredi 20 février – 20h Cheval Blanc Théâtre - Danse / à partir de 13 ans Durée : 50 minutes Descriptif : Emparons-nous des mots de Ludovic Janvier qui, à travers la voix d’une femme acharnée de bal, nous raconte la passion de vivre et d’aimer ! Une ode à la vie intense De bal en bal, de musette en tango, sa vie défile et elle se raconte dans un dialogue endiablé avec l’accordéoniste. Un corps à corps de notes et de mots, un bal des souvenirs qui célèbre la vie sur tous les temps, pour défier la mort, danser et danser encore, dans la langue truculente et déchaînée de Ludovic Janvier. Après le spectacle, rendez-vous sur le dancefloor pour un moment festif (avec l’Ecole Municipale de Musique et de Danse) Distribution : Dominique Jacquot Mise en scène Marie-Anne Jamaux Dominique Jacquot Jeu Claude Siegwalt Accordéon Xavier Jacquot Régie Soutiens : Ville de Schiltigheim et Ville de Vendenheim.  Texte de Ludovic Janvier d’après C’est le bal du siècle ! in Tue-le !  Éditions Gallimard Crédit photos : © A.Ott

photo Péripé'Cirque : Monsieur Patate avec la Compagnie BaNCALE

Péripé'Cirque : Monsieur Patate avec la Compagnie BaNCALE

Manifestation culturelle, Mode, Pour enfants, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Saint-André-de-Cubzac 33240

Le 29/04/2026

Oyez, oyez, bienvenue à l’institut Patate : coupez, changez, remplacez, telle est la devise ! Se séparer de nos membres obsolètes en faveur d’une évolution technologique et artistique, et pourquoi pas ? Karim Randé, amputé d’un pied suite à un accident acrobatique, s’est posé la question : est-ce qu’on gagne à perdre un peu de soi ? Au-delà du corps, qu’est-ce qui ne reviendra plus ? Quelle poésie dans l’enlacement solidaire de deux corps aux possibles différents ? Il a pesé le pour et le contre, a testé toutes les prothèses imaginables et en a créé d’autres : voici son spectacle, son contre-pied artistique aux préjugés des handicaps physiques. Âge : dès 7 ans - Durée : 1h

photo Hal 2000 - Dômes Studio

Hal 2000 - Dômes Studio

Musique

Saint-Vincent-de-Tyrosse 40230

Le 15/04/2026

Et si une intelligence artificielle se réveillait… dans un corps humain ? HAL2000 est une performance immersive et vibrante, à mi-chemin entre concert électro-pop, théâtre visuel et installation futuriste. Dans cette aventure musicale inédite, une IA se retrouve soudainement incarnée, traversée par un tourbillon d’émotions nouvelles : la peur, la colère, la tristesse, mais aussi la joie et l’émerveillement. Une expérience à vivre avec le corps, les yeux et les oreilles. Un moment suspendu, poétique, accessible dès 8 ans, qui interroge notre rapport à la technologie, au vivant, et à l’émotion.

photo Carmen et le Boléro par le Grand Ballet de Kiev

Carmen et le Boléro par le Grand Ballet de Kiev

Danse - Bal - Cabaret

Sens 89100

Le 04/02/2026

Un seul spectacle pour deux œuvres majeures : Carmen et le Boléro de RAVEL, deux compositeurs Bizet et Ravel. Deux œuvres qui se font écho. Carmen, le Ballet Mythique, pure harmonie entre la Grande Danse Classique et la Danse de Caractère. Œuvre la plus jouée dans le monde, le destin de Carmen est intemporel. Femme solaire, elle se régénère dans sa recherche éperdue de l’amour, jupe et cheveux au vent, elle le paiera de sa vie et affronte la mort avec bravoure. Le Boléro, « Je n’ai écrit qu’un seul chef d’œuvre » disait Ravel et c’est le Boléro. L’entendre c’est l’avoir tout de suite dans la tête, son crescendo ne cesse de nous bercer. Ce principe de composition révolutionnaire a fait du Boléro l’une des œuvres les plus fascinantes du répertoire qui demeure, aujourd’hui encore, l’une des plus populaires au monde. Ces deux œuvres s’ouvrent à un large public très varié, elles sont à même de contenter les amateurs de la grande danse classique et à ceux qui souhaitent la découvrir. Un spectacle pour toute la famille magnifiquement interprétée par le Grand Ballet de Kiev et ses étoiles. CARMEN de Georges Bizet et LE BOLÉRO de Ravel Etoiles, solistes et corps de ballet du[...]

photo Danse et musique live - Kiendé

Danse et musique live - Kiendé

Manifestation culturelle, Musique, Sports et loisirs, Danse - Bal - Cabaret

Digne-les-Bains 4000

Du 04/02/2026 à 15:00 au 04/02/2026 à 16:00

Une aire de jeu cerclée de chaussures dépareillées. Ici, il est question de marche, de trouver son chemin, d’aller de l’avant. Au Burkina-Faso Kiendé est un mot de bienvenue, mais plus fort encore, d’encouragement à poursuivre ce que l’on a entrepris. Mélodie Joinville et Gaétan Jamard jouent de leur (dés)équilibres avec malice et tendresse, s’amusent à dépasser les limites de leurs corps, s'attirant ou s'éloignant. Le musicien David Millet les accompagne dans leurs tournoiements avec une partition musicale rythmique, poétique et alternative. Un élan d’enthousiasme, de joie et de fraternité. Une ode à l’accueil et l'accompagnement que l'on se porte tout à chacun. En partenariat avec la Ligue de l'Enseignement 04. Adapté à un jeune public.

photo Péripé'Cirque : Monsieur Patate avec la Compagnie BaNCALE

Péripé'Cirque : Monsieur Patate avec la Compagnie BaNCALE

Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

Saint-André-de-Cubzac 33240

Le 29/04/2026

Oyez, oyez, bienvenue à l’institut Patate : coupez, changez, remplacez, telle est la devise ! Se séparer de nos membres obsolètes en faveur d’une évolution technologique et artistique, et pourquoi pas ? Karim Randé, amputé d’un pied suite à un accident acrobatique, s’est posé la question : est-ce qu’on gagne à perdre un peu de soi ? Au-delà du corps, qu’est-ce qui ne reviendra plus ? Quelle poésie dans l’enlacement solidaire de deux corps aux possibles différents ? Il a pesé le pour et le contre, a testé toutes les prothèses imaginables et en a créé d’autres : voici son spectacle, son contre-pied artistique aux préjugés des handicaps physiques. Âge : dès 7 ans - Durée : 1h

photo Cours de méthode Feldenkraïs : bougez mieux, vivez mieux !

Cours de méthode Feldenkraïs : bougez mieux, vivez mieux !

Sports et loisirs, Sports et loisirs

Biscarrosse 40600

Le 19/12/2025

Avec Lhumen, le sens du mouvement, Stéphanie vous propose de découvrir la Méthode Feldenkraïs©, une pratique corporelle douce, inédite sur le Nord des Landes et le Bassin d’Arcachon. Le cœur de cette méthode innovante est de vous donner les clés pour apprendre par vous-même, à votre rythme et selon vos limitations. Dans les cours collectifs de prise de conscience par le mouvement©, vous n’avez aucun mouvement à reproduire, vous vous laissez guider par les instructions données oralement, à l’écoute de vos ressentis intérieurs. Plus vous prenez conscience de la façon dont le mouvement se fait, plus vous êtes en capacité de mieux mobiliser votre corps, et le rapport effort/efficacité s’améliore. Une expérience qui s’enrichit à chaque séance et que vous pouvez transposer dans vos gestes du quotidien ou dans votre pratique sportive, artistique ou de bien-être. Sur inscription.

photo JEUX DE CORPS

JEUX DE CORPS

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle

FECAMP 76400

Le 18/03/2026

Danse JEUX DE CORPS dès 3 mois – durée 33 mn Deux filles jouent ensemble avec leurs mains et leurs pieds : exercice de rapidité, de suspension. Elles dialoguent par le mouvement, la voix, se surprennent, s’invitent et inventent. Taya, d’origine russe et Flore, d’origine franco libanaise, nous emmènent en voyage vers l’enfance. Les cultures se mélangent, la danse traditionnelle et les musiques de différents pays nous bercent, et leurs élans nous invitent à convoquer cette liberté insouciante qu’on perçoit chez les tout-petits. Ce spectacle chorégraphique, en partie créé lors de résidences au sein de crèches, est le fruit de l’observation, de l’échange et des élans nés des propositions imaginées avec les enfants et leurs accompagnateur·ices. > Un atelier enfant-parent est proposé à l’issue de la représentation. DISTRIBUTION Conception Taya Skorokhodova Interprétation Flore Khoury et Taya Skorokhodova Compagnie OkO PRODUCTION Production Compagnie Les Maladroits Coproduction Le Sablier, CNMa à Ifs / Le Mouffetard, CNMa à Paris / Mixt Terrain d’arts en Loire-Atlantique à Nantes / Le THV, Scène conventionnée de Saint-Barthélemy-d’Anjou / Le Trident, Scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin[...]

photo VISCUM

VISCUM

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle

FECAMP 76400

Le 08/04/2026

Danse VISCUM dès 7 ans – durée 40 mn Vêtus de cuir noir, les deux interprètes arrivent et déploient une corde au sol, délimitant un cercle dont ils ne sortiront quasiment jamais. Puis, ils se jettent, s’entrechoquent, rebondissent l’un sur l’autre pour finir par ouvrir les bras et se balancer ensemble. Il s’agit d’une rencontre amoureuse. Durant 40 minutes haletantes, ils traversent les étapes maladroites, violentes et touchantes de la rencontre avec l’autre. Noé Chapsal vient de la breakdance, Charlotte Louvel de la danse contemporaine : un mélange qui fonctionne merveilleusement. « Ils évoluent ensemble, c’est parfaitement synchronisé et ça va très vite. Fusion ou antagonisme, les mouvements sont précis. Un duo d’une rare intensité. » La Provence > Un atelier danse est proposé le mardi 7 avril de 18h à 20h. DISTRIBUTION Chorégraphie et mise en scène Noé Chapsal Interprétation Charlotte Louvel, Noé Chapsal Compagnie des Corps Jetés PRODUCTION Production Compagnie des Corps Jetés Coproduction Centre Chorégraphique National de Rennes et de Bretagne / Saint-Martin d’Hères en Scène / La Villette – IADU / Les studios Dyptik / Auditorium de Seynod / La Manufacture d’Aurillac[...]

photo CORPS MATIÈRE SUBSTANCE

CORPS MATIÈRE SUBSTANCE

Concert, Spectacle, Manifestation culturelle, Musique

FECAMP 76400

Le 12/05/2026

Musique CORPS MATIÈRE SUBSTANCE > Petit Parc, 21 Rue Alexandre Legros, Fécamp durée 55 mn Nous vous convions à vivre une expérience singulière, à vous immerger dans un bain sonore. En extérieur, installé sur des transats, le public est entouré de plus d’une vingtaine de haut-parleurs aux formes et tailles différentes. Au cœur de cette installation, le compositeur Hubert Michel se tient derrière sa console de diffusion. En manipulant les potentiomètres, par une interprétation vivante et sensorielle, il donne une nouvelle dimension à l’espace acoustique. À la croisée des genres électroacoustique, concrète et radiophonique, sa musique offre un véritable cinéma pour les oreilles. Ce concert invite les auditeur·ices à une écoute active et à un lâcher-prise total, suspendant le cours du temps. DISTRIBUTION Composition Hubert Michel Module Étrange

photo L'Histoire au féminin

L'Histoire au féminin

Exposition

Marseille 13000

Du 24/08/2025 au 25/11/2025

Plus de 100 documents et objets, du parchemin médiéval à la photographie contemporaine, retracent l'histoire des femmes dans la société traditionnelle patriarcale, depuis les premières luttes au XIXe siècle pour obtenir la citoyenneté politique, le droit à l'éducation et l'égalité civique jusqu'au combat pour la liberté de disposer de leur corps et pour la parité. Des femmes célèbres ou anonymes qui ont marqué leur temps de leur empreinte (la reine Jeanne, Louise Michel, Simone de Beauvoir ou l'historienne Yvonne Kniebiehler), princesse, sorcière, suffragettes, femmes politique, faiseuses d'anges, féministes, femmes au foyer, femme objet, ouvrière, militante... à rencontrer au sein d'une exposition pour tous les publics. A vous de jouer : - Le boudoir, un espace ludique et interactif pour jouer, réfléchir et échanger sur ce sujet de société éclairé par des perspectives historiques. - Des jeux spécialement créés pour l'exposition : "En piste pour l'égalité filles-garçons", un jeu de piste pour parcourir l'exposition en s'amusant (9-12 ans) "Quelle femme !?", un jeu de questions pour tester ses connaissances (pour tous à partir de 12 ans) [...]